Das Ergebnis dieser Arbeit sind Bilder voll intensiver Körperlichkeit, Emotionalität und Poesie. Das Ziel von HeadFeedHands sind Bühnenproduktionen, die aufgrund ihrer Authentizität und Subtilität ihr Publikum erreichen und zu berühren vermögen. Darüber hinaus legt die Kompanie größten Wert auf die Individualität und Originalität ihrer Darsteller.

Zum Stück: Fünf Geschwister – jedes hat seinen eigenen Lebensweg eingeschlagen und doch fischen nach wie vor alle im Trüben. Ihr Wiedersehen gerät zu einem turbulenten Tauchgang, der alte Beziehungsmuster an die Oberfläche bringt. HeadFeedHands – Kompanie für Neuen Zirkus,Tanz und Theater (Freiburg/Köln) begeistern in „Fischen ohne Helm“ mit einer rasanten Mischung aus Tanz, Akrobatik
und Jonglage, gewürzt mit einer kräftigen Prise schrägem Humor. 2008 wurde das Stück für die Entwicklung neuer Ausdrucksformen mit dem „Kunstdünger Bühnenpreis“ in Valley (Miesbach/Oberbayern) ausgezeichnet.

Mitwirkende Darsteller:
Marion Dieterle (Tänzerin), Günter Klingler (Jongleur, Tänzer), Emmeran Heringer (Clown, Ein- und Hochradartist), Florian Patschovsky (Tänzer, Hand-zu-Hand-Akrobat), Tim Behren (Jongleur, Hand-zu-Hand-Akrobat)

Künstlerische Leitung:
Günter Klingler, Marion Dieterle, Tim Behren; Regie: Gary Joplin; Choreografie: Gary Joplin und HeadFeedHands; Dramaturgie: Sigrid Schonlau; Bühnenbild: Stefanie Haider und Emmeran Heringer; Kostüme: Yvonne Forster; Licht: Markus Frietsch

Pressestimmen
…ganz im Sinne des Nouveau Cirque eine turbulente Mischung aus Tanz, Artistik, Theater, Jonglage… Urkomisch ist das, sehr verspielt, und stellenweise von atemberaubender Kraft und Präzision… Mit ihrer zweiten Produktion hat sich die junge Company jetzt selbst übertroffen.
Badische Zeitung vom 18.10.08

„Fischen ohne Helm“ verblüfft und unterhält durch Rasanz, ausgezeichnete Körperbeherrschung und komische Wendungen. Nouveau Cirque, von dem man gerne mehr sehen würde.
Kulturjoker Nr. 11/08

Diese Veranstaltung wird ermöglicht durch das NATIONALE PERFORMANCE NETZ im Rahmen der Gastspielförderung Theater aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie der Kultur- und Kunstministerien der Länder.

Den Theaterpreis für die beste Produktion von 2000 € stiftet die Stadt Solingen unter der Schirmherrschaft des Oberbürgermeisters Norbert Feith. Den Theaterpreis für die beste Grundschulproduktion im Wert von 1000 € stiftet das Ehepaar Gabriel.
Den Sonderpreis im Wert von 500 € für die originellste Solinger Theaterproduktion vergeben die Stadtwerke
Solingen.

Sollten mehr preisverdächtige Gruppen als Preise ausgewählt werden, unterstützen außerdem die Rechtsanwaltspraxis HSH und die Bezirksvorsteherin Birgit Zeier die Walder Theatertage. Die Stadt-Sparkasse Solingen zeichnet die beste schauspielerische Leistung mit der Teilnahme an einem Theaterseminar an der Jugendkunstschule Unna aus.

Die Jury des Wettbewerbs setzt sich zusammen aus Theaterpädagogen, Regisseuren, professionellen Tänzern, Schauspielern und Sponsoren.

Fotos: C. Beier

Ort des Geschehens ist ein Flughafen. Ein Indianer erzählt uns seine Geschichte. Ein seltsamer Vogel ist dieser Sioux-Indianer, der keine Federn hat, denn er hat sie verloren und mit ihnen seine Identität. Die Suche wird schnell zur Odyssee, denn niemand kann diesem seltsamen Vogel helfen, weder Häuptling Ohr Geschnitten, noch der Schamane Kleiner Stinkender Fuchs, noch Bruder Leonardo, der spanische Priester, noch Peter White, das Bleichgesicht, haben eine Antwort für ihn.

Mit Transitvogel begibt sich Alvaro Solar auf den Pfad der alten Sioux-Indianer und erzählt dabei eine Geschichte, die mehr denn je im Hier und Jetzt verortet ist. Immer mehr Menschen geht es wie dem seltsamen Vogel. Der Auftritt des bei internationalen Theaterfestivals ausgezeichneten Künstlers Alvaro Solar im Walder Stadtsaal wird ein weiterer Höhepunkt der Veranstaltungsreihe sein.

Er gastiert in diesem Jahr zum dritten Mal bei den Theatertagen. Wer ihn erlebt hat weiß, welch ein großes musikalisches und schauspielerisches Repertoire dieser Künstler besitzt. 1955 in Chile geboren, übersiedelt er 1978 nach Bremen, wo er neben einem Grafikstudium beginnt, sich in Schauspiel, Pantomime, Jonglage, Akrobatik und Seiltanz auszubilden. Es gibt wohl kaum einen vielseitigeren Künstler als ihn, der nicht nur als Schauspieler und Regisseur arbeitet, sondern vor allem durch seine Soloprogramme mit wunderbarer Musik auf den verschiedensten Instrumenten die Zuschauer in seinen Bann zieht.

Preise:
2000: 1. Preis des Internationalen Theaterfestivals in Schwerte für „Johann Padan entdeckt Amerika“
2006: Grand Prix des „Zvaigzne Monolog Festival“ in Riga für „Ibericus“
2007: AZ-Stern der Woche (München) für „Socken, Lügen und Wein“

Doyna schöpft sein Repertoire vornehmlich aus der traditionellen Hochzeits- und Tanzmusik der osteuropäischen Juden. In temperamentvollen Frejlachs, schnellen Bulgars, aber auch graziösen Walzern haben sich über Jahrhunderte hinweg jüdische
Melodien mit Bauerntänzen der ost- und südosteuropäischen Länder vereint.

Seinen Namen leitet das Kölner Duo von einem rumänischen Tanz ab: Rhythmisch ungebunden und melodisch frei improvisiert, bietet die Doina mit Melismen, Sequenzierungen und immer wieder auch Ruhepunkten den einstigen wie heutigen „Klezmorim“ die Möglichkeit,
Gefühlen intensivsten Ausdruck zu verleihen. Im Mittelpunkt ihrer Musik steht für Annette Maye und Martin Schulte folgerichtig immer die Improvisation: anknüpfend an die Tradition einerseits, jazzig, frei und expressiv andererseits, und dabei stets spontan, virtuos und mit unbändiger Spielfreude!

Annette Maye,
geboren in Flensburg, studierte nach Abschluss des Studiums der Osteuropäischen Geschichte Musikwissenschaft und Ostslawistik, außerdem Klarinette und Bassklarinette im Jazzbereich der Musikhochschulen Köln und Paris (Diplomabschluss 2005). Sie beschäftigt sich mit Weltmusik, Jazz, zeitgenössischer Musik und Improvisation und spielte ihre Klarinetten mit türkischen, ägyptischen, marokkanischen, italienischen, französischen und amerikanischen Musikern.

Erfolgreichwirkt sie in unterschiedlichen Formationen mit, in denen sie ihr weltmusikalisches und improvisatorisches Faible miteinander verbinden kann (u.a. Ensemble FisFüz, Schäl Sick Brass Band). Sie gewann 1998 mit dem deutsch-
türkischen Weltmusik-Ensemble FisFüz den 1. Preis des SWR-Weltmusik-Wettbewerbes und tourte seither nach Japan, Südkorea und in zahlreiche Länder des Orients. Auftritte mit zeitgenössischer Musik spielt sie mit dem Kammermusiktrio „Musai“ und dem „Multiple Choice Orchestra“. Außerdem ist sie Mitwirkende bei diversen CD- und Rundfunk-Produktionen (WDR, SWR, ZDF u.a.).

Martin Schulte
wurde in Duisburg geboren und zog im Alter von 20 Jahren nach Köln. Er studierte Jazz-Gitarre an der Musikhochschule Köln (Künstlerisches Diplom), am Queens College, New York (Master of Performing Arts), der Escola Superior de Música de Catalunya, Barcelona (Socrates-Erasmus) und der Musikhochschule Leipzig (Konzertexamen). Er gewann einige Preise, wie z.B. die Auszeichnung
„Best International Newcomer Band“ bei „Jazz an der Donau“, „Best International Band“ beim „Jazz Competition Granada“, den 1. Preis beim „Biberacher Jazzpreis“, den 2. Preis bei „Hoilaart Jazz“, Belgien.

Martin Schulte war in vielen TV-und Radioproduktionen zu hören (WDR, ZDF, Deutschlandfunk, BR) und spielte auf renommierten
Festivals wie den „Leverkusener Jazztagen“, „Ibiza Jazz Festival“, „Novisad Jazz Festival“, „Cologne Jazz Night“ und tourte durch
Spanien, Finnland, Dänemark, die Niederlande, Serbien, Mazedonien, Griechenland, Belgien, Luxemburg und die USA. Er spielte mit Musikern wie z.B. Nils Wogram, Claudio Puntin, Antonio Hart, Frank Möbus, Jürgen Friedrich, Steffen Schorn, John Ruocco, Paulo Alvares und vielen mehr.

Pressestimmen
Der Westen: „Ein musikalisches Juwel. Rasender Applaus… Annette Maye und Martin Schulte lieferten gekonnte Improvisationen und Eigenkompositionen auf Vorlagen von Volksmusiken aus dem osteuropäischen Raum.“

Trierischer Volksfreund: „Ein hinreißendes Konzert mit einer vielgestaltigen, berührenden Mischung aus Klezmer, südeuropäischer Folklore und Jaz… virtuose Improvisationen, die auch mal fetzige Funk-Rhythmen anschneiden… Mit größter Sensibilität schöpfen die beiden Musiker die Ausdrucksmöglichkeiten ihrer Instrumente aus und machen so sehnsuchtsvolle Romantik genauso wie pure Lebensfreude fühlbar.“

Im September 2008 war Doyna Finalist beim NRW Weltmusik-Wettbewerb Creole.

Jens Neutag, Jahrgang 1972, Schauspieler mit solider Ausbildung, Autor und Regisseur, ist zwar noch jung an Jahren, aber in der Kabarettszene spielt er schon seit langem eine wichtige Rolle. Sein fünftes Soloprogramm „schön scharf“ wendet sich gegen das Mittelmaß in Politik und Gesellschaft. Überall mangelt es an Schärfe und Würze, es fehlt nicht nur das Salz in der Suppe, sondern jegliche Zutat dafür. Ob Westerwelle, ob Pofalla, in der gesamten Politik gibt es nur noch zerkochte Suppenknochen ohne jegliches Gewürz. Und wer muss diese Suppe auslöffeln?

Ob es der tagtägliche Sicherheitswahn ist, die Lobbyistenplage oder der alltägliche Terror der Massenmedien, Jens Neutag behandelt diese Themen in gewohnter Manier bissig, intelligent, aber in höchstem Maße unterhaltsam und gibt ohne zu belehren Anstöße, ohne dabei anstößig zu sein.

„Jens Neutag begeisterte mit seinem Soloprogramm(…) Ein bitterböser Abend voller brillanter Wortspiele, bissiger Kommentare und intelligentem, hintergründigem Humor. So wie politisches Kabarett sein muss.“, Augsburger Allgemeine Zeitung

„Er ist eine echte Entdeckung, von dem sich die meisten Fernseh-Comedians eine dicke Scheibe abschneiden sollten.“, Ruhrnachrichten

Preise:
Fetter Engel von Chemnitz, Reinheimer Satirelöwe, Backnanger Treppe, Obernburger Mühlstein, Böblinger Mechthild.

Jens Neutag ist in der Spielzeit 2011/2012 zu Gast bei Intensivstation (NDR) und Ottis Schlachthof (BR).

Vadim Neselovskyi
Piano, Komposition, Gesang
1. Preis beim Thelonious Monk Jazz Composers Competition 2010 Washington
2. Preis beim 5. Martial Solal International Jazz Piano Competition Paris
Die NMZ (neue musikzeitung) wählte ihn zu einem der „Musiker
des Jahres 2010“.

Bodek Janke
Schlagzeug, Perkussion
Janke wurde 1979 in Warschau geboren, studierte zunächst
Schlagzeug und Komposition in Köln, bevor er – als Stipendiat des DAAD – ein „Master of Arts“-Studium am City College in New York abschloss. Sein Mitwirken auf Dutzenden von CDs, zahlreiche Wettbewerbserfolge, die Auszeichnung mit dem Jazzpreis Baden-Württemberg 2008 sowie seine rege internationale Konzerttätigkeit bestätigen Bodek Janke als einen der heutzutage gefragtesten und kreativsten Schlagzeuger und Perkussionisten. Sein Interesse an außereuropäischen Kulturen manifestiert sich außerdem in einem privaten Tablastudium bei Pandit Samir Chatterjee sowie in seinem Projekt „global.dance.kulture”. Bodek Janke ist seit 2009 regelmäßiger Gastsolist der WDR, HR und NDR Bigbands und offizieller Endorser für den Instrumentenhersteller Schlagwerk.

Alex Morsey
Kontrabass, Tuba, Gesang
Er wurde 1973 in Münster geboren und studierte an der Folkwang-Hochschule Essen bei Gunnar Plümer und John Goldsby. Nach mehrfachem „Jugend jazzt“-Gewinn war er Mitglied des JugendJazzOrchester NRW und später des Bundesjazzorchesters unter Peter Herbolzheimer. Morsey spielte u.a. mit Mathias Schriefl, Clark Terry, Herb Geller, Ack van Rooyen, Joe Gallardo, Peter Rühmkorf und vielen anderen Größen der Jazzmusik. Seine Konzertreisen führten ihn u.a. nach Griechenland, Bulgarien, Rumänien, Mittelamerika, die USA, China und Marokko.

In diesem bewegenden Theaterstück nimmt uns Cainero mit auf eine wunderbare Zeitreise, anklagend, berührend, witzig, gescheit. Ort ist das Italien der 70er Jahre, in dem er seine Jugend und seine Berufung zum Künstler erlebt hat.

Es ist eine Geschichte, die einen großen Bogen schlägt: vom Leben zwischen Kirche und Kommunismus, von der ersten Liebe und dem politischen Erwachen.

Cainero erzählt von sich und redet von uns allen. Er holt sich die lauten Lacher und besänftigt sie mit einer leichten Melancholie.

„Viagra für die Utopie“, das braucht der Mensch in dieser bedrohten Welt. Cainero fühlt sich wie ein indianischer Regenbogenkrieger, der die Welt vor der Zerstörung retten will. „Krieger des Regenbogens“ ist so schön, dass man die ganze Zeit zu Tränen gerührt ist. Für diese Lust an den großen Gefühlen kämpfen sie noch immer, die Krieger des Regenbogens und der genialste Erzähler seiner Zeit.

Ferruccio Cainero wurde 1953 in Udine geboren und begann seine Theaterlaufbahn in den 80er Jahren mit Giovanni de Lucia. Zusammen tourten sie als erfolgreiches Kabarettduo „Teatro Ingenuo“ durch ganz Europa.

Mit seiner ersten Frau Gardi Hutter entwickelte er die Stücke, die sie zur weltberühmten Clownin machten und führte auch Regie.

Bis zum Jahr 1999 schrieb Cainero nur für andere Künstler, unter anderem für die Theater in Turin, Bellinzona, Zürich, Chur und Bozen. Danach begann er für sich selbst zu schreiben und startete seine Solokarriere.

Preise (u.a.):
2008: Deutscher Kleinkunstpreis „Wilhelmshavener Knurrhahn“
2006: Internationaler Erzählkunstpreis „The Golden Ear of Graz“
2003: „Salzburger Stier“

„Nur wer ein Herz aus Stein hat, konnte sich dem Zauber dieses Mikrokosmos entziehen.“, SZ, 27.10.2011

„Echt. Wahr. Wirklich. Ferrucio Cainero erzählt nicht Geschichten, sondern Geschichte.“, Züricher Zeitung, 13.11.2010

Im Mittelpunkt steht wie immer der Bergische Theaterwettbewerb vom 21. bis 23. Mai. Auch in diesem Jahr wird es wieder eine Kooperation mit dem Remscheider Teo Otto Theater geben: Eine der ausgezeichneten Gruppen erhält die Möglichkeit, ihre Produktion Ende Juni in Remscheid im Rahmen des Jungen Tanz- und Theaterfestivals aufzuführen.
Peter Wirtz von den Theatertagen gewährt erste Einblicke in das Rahmenprogramm und weist darauf hin, dass der Vorverkauf Ende März 2012 beginnt:
„Die Höhepunkte der Veranstaltungsreihe sind die Straßentheatertage von Freitag (mit der außergewöhnlichen kubanischen Band „Sonido Tres“) und Samstag (29./30.6.), die Galaveranstaltung im Theater am 30.6. und der verkaufsoffene Sonntag am 1.7.2012.“

Einige Künstler, die in den letzten Jahren sehr erfolgreich bei den Walder Theatertagen aufgetreten sind, werden auch in diesem Jahr wieder dabei, so z.B. Alvaro Solar und Feruccio Cainero.

Und auch Musikliebhaber werden mit den Auftritten der beiden hochkarätigen Ensembles, dem „Vadim Neselovskyi-Trio“ und dem „Duo Doyna“, voll auf ihre Kosten kommen

Terminhinweise:

27.4.2012, 22.00 Uhr

4.5.2012, 19.30 Uhr
Jens Neutag: „schön scharf“ (Kabarett)
im PZ der F.A.L.S

21.5. bis 23.5 2012
„Bergischer Theaterwettbewerb“
im PZ der F.A.L.S.

22.5.2012, 10.30 Uhr
„Tag der Schulen“
im Innenhof der F.A.L.S.

24.5.2012, 19.30 Uhr
Alvaro Solar: „Transitvogel“
im Walder Stadtsaal

25.5.2012, 20.00 Uhr
Duo DOYNA (Modern Klezmer)
in der Walder Kirche

1.6.2012, 20.00 Uhr
Vadim Neselovskyi & Trio (Jazz)
im Museum Baden

6.6.2012, 20.00 Uhr
HeadFeedHands: „Fischen ohne Helm“ (Tanztheater)
im Konzertsaal des Theaters Solingen

29.6.2012, ab 16.00
Straßentheater „Rund um die Walder Kirche“

• „Voices“ und Schülerbands der FALS
• Hinz & Kunz
• Barto
• Sonido Tres (Musik und Tanz aus Kuba)

in Wald

30.6.2012, ab 11.00
Straßentheater „Rund um die Walder Kirche“

• Konzert in der Kirche
• Straßentheater (Hinz & Kunz, Le Mime Daniel, Peter Spielbauer, Barto)
• Handwerker- und Künstlermarkt

in Wald

30.6.2012, 19.30 Uhr
Große Gala

• Verleihung der Theaterpreise
• Le Mime Daniel
• HeadFeetHands
• Peter Spielbauer
• Duo Supanova
• Barto
• Moderation: Thomas Philippzen

im Theater Solingen / Pina-Bausch-Saal

1.7.2012, ab 13.00
Straßentheater „Rund um die Walder Kirche“
Verkaufsoffener Sonntag in Wald

• Kinder- und Familientheatertag
• Circumloqui
• Theater mit Hand und Fuß

in Wald

Wir laden Sie daher recht herzlich ein, sich mit Ihrer Einrichtung an der Friedrich-Albert-Lange-Schule in Solingen zu bewerben. Alle Einzelheiten entnehmen Sie bitte dem Plakat.

Plakattext:

Bewerbung

Die Wettbewerbe finden von Montag, dem 21. Mai, bis Mittwoch, dem 23. Mai 2012 statt. Alle gemeldeten Gruppen verpflichten sich, einen Ausschnitt aus ihrer Produktion zu zeigen. Mindestdauer: 10 Minuten, Höchstdauer 20 Minuten. Die Bewerbung muss zusammen mit einer Beschreibung des Stückes (Inhalt, Dauer, Namen der Schauspieler und Helfer) an Walder Theatertage Solingen gerichtet werden. Stichwort: 15. Theatertage Solingen-Wald.
Einsendeschluss ist der 28. März 2012.

Wer kann teilnehmen:

Teilnehmen kann jede Theatergruppe mit Kindern, Jugendlichen und jungen Erwachsenen. Der Wettbewerb wird im Rahmen der Theatertage Solingen-Wald in Kooperation mit dem Oberbürgermeister Norbert Feith der Stadt Solingen und mit Unterstützung des Landes NRW durchgeführt. Gewünscht sind Theaterproduktionen von allen Schulen und Altergruppen sowie Kinder- und Jugendeinrichtungen der Städte im Bergischen Dreieck, aber auch Nachbarregionen.

Preise:

Folgende Theaterpreise werden im Rahmen der Solinger Kulturreihe „15.Walder Theatertage“ vergeben:

• Theaterpreis der Stadt Solingen für die beste Produktion (2000 Euro), Schirmherr: Der Oberbürgermeister der Stadt Solingen Norbert Feith
• Der Theaterpreis für die beste Grundschulproduktion (1000 Euro), gestiftet vom Ehepaar Gabriel
• Der Sonderpreis der SWS für die originellste Solinger Produktion (500 Euro)
• Der Sonderpreis der Stadtsparkasse für die beste schauspielerische Einzelleistung (Teilnahme an einem Theaterworkshop)

Die Jury:

Die Jury setzt sich aus Theaterregisseuren, Schauspielern und Journalisten zusammen. Die Entscheidung ist unanfechtbar.

Preisverleihung:

Die für einen Preis nominierten Gruppen nehmen an der Galaveranstaltung am Samstag, dem 30. Juni 2012, im Stadttheater Solingen teil. Besonders hervorragende Inszenierungen erhalten die Möglichkeit, auch im Remscheider Teo Otto Theater aufzutreten.